あの頃

これを聴くと、あの頃に戻れるというアルバムがある。　　

専門学校に通いながら理容店で働きだした３９年前、１８歳の頃だ。

都市部や繁華街と比べると閑静な住宅が並んでいた、東京都杉並区西荻窪。

それでも街の音や臭いや夜の明るさが、田舎育ちには驚きだった。

木造アパートの１室に持ち込んだのは、親からもらった当面の生活費と、

わずかな衣服と布団とコタツとバイト代で買ったラジカセのみ。

閑散とした６畳一間だったが、ホームシックにかかることも無く、

自分だけの「空間」が出来たと喜んでいたっけな。

まだ、都会の遊び方も分らないので、

仕事上がりの夜や休日はラジカセが大活躍だった。

ノイズが無くて聴きやすいＡＭラジオも良かったけれど、

ＦＭ東京から流れてくる当時流行りの音楽が、

鮮烈な思い出となって今も頭の隅に残っている。。。


　　
【ＢＵＳＩＮＥＳＳ ＡＳ ＵＳＵＡＬ】　
　　　　　　　　　　Ｍｅｎ Ａｔ Ｗｏｒｋ　’８１
https://www.youtube.com/watch?v=SECVGN4Bsgg
　　　　　　　　　　- Who Can It Be Now? -


街を歩けば、何処からともなく聴こえてきたし、

ラジオ番組やディスコでも引っ切り無しに流れていたかな。

貧乏学生なので、夜な夜な踊りに行く余裕など無く、

輸入レコードを物色して楽しむ程度だった。

７０年代後半から８０年代前半は、

オーストラリアを中心とした南半球の音楽が台頭してきた時期だった。　

数多くのミュージシャンが登場し、世界的に認知されていったが、

メン アット ワークもその中の１グループであった。 

日米英とはちょっと違う、
独特のメロディ ラインが面白いね。　

そんな彼らの活躍は、北半球中心だった世界のミュージック シーンに、

新しい風を送り込んでくれたのである。。。


　


私の通った理容学校は、当時新宿にあった。

電車通学だったので、朝の満員電車も体験したし、

夜の歌舞伎町の賑わいも目の当たりにした。

出来たばかりのスタジオ アルタや高いビル群を見上げながら、

呆れるほど溢れる人の間をすり抜けるように歩いていた。

５年間暮らしてみたけれど、東京に住みたいとは思わなかったな。　

人間って、自分に合う場所があるんだと思う。

それを見つけられた人は、自ずと道が開けていくのかもね。

ついつい聞いちゃう

下ネタ・・・ 一般的には表立って話されるジャンルではない。

真昼間にこんな話をしていると、周りから変質者と思われるだろうし、

職場だったらハラスメントで最悪解雇されるだろう。

だが、こういうジャンルが盛り上がる時間と場所がある。

それは、夜の酒場！！

アルコールで心のタガが外れた人達が、大きな声で連発しても、

その時だけは笑って済まされるのだ。（もちろん、気心が知れた仲間内での話）　

基本、人間は好きなのだ。　子孫繁栄の為の本能みたいなもんだからね。

ただ、明るい内は理性で抑え込んでいるに過ぎない。（笑

最近は、仕事場でもＦＭ放送をＢＧＭにしているが、

土曜の１６：００になると、流していいのか躊躇する番組が始まるのである。


　－ＪＦＮ系列－


店長のリリー フランキーとチーママとアルバイト女子店員さんが、

来店するお客さん（ゲスト）を交えてのトーク番組なんだけど、

「スナック」なんで内容がどうしても下ネタ寄りになるんだよ。

まだ明るい夕方４時に、
甘酸っぱ～い話が店内に響き渡るのだ。

特に、女性やお子様がお客様の時は、流せないよね。

そのような場合は、テレビか音楽に切り替える！

まあ、お客様がいない場合は、
ヴォリュームを上げてしまうけどね。
そして、一人ほくそ笑んでしまうのだ。（ぽっ

今のご時世、メディアも規制が厳しいから、

下ネタ系は大っぴらに取り上げられないね。

当番組でも、時々音声規制が入ることはあるが、

映像が無いラジオなんで比較的堂々と取り上げているのかな？

最近は、「この１時間は予約が入らなければいいな」

という不届きな気持ちが無きにしも非ずである・・・いかんいかん。

まあ、内容が内容なだけにスポンサーが付かないと店長が嘆いていましたねー。

興味がある方は、早めにチェックした方が良いかも・・・　

当時の音を探して

この頃は、ブームというよりすっかり定着した感がある、レコード。

往年の名盤も次々と再発売されているし、

今時のミュージシャンもレコードを出すことが増えた。

なので、レコードの音を知らない若いリスナーでも、

受け入れやすくなってきたのだと思う。

レコード大好きな私にとって、大変喜ばしいことである。

でも私は、復刻された新譜のレコードより、

発売当時のままの「中古レコード」に拘るのである。



現在の編集・録音技術は、昔と比べると格段に進歩していて、

古い音源でも音質を上げて綺麗に仕上げることが出来る。

でもね、私はそれに魅力を感じられない。

正直、再編集された復刻盤の方が高音質なんだけど、

当時のミュージシャンやスタッフが試行錯誤して作ったサウンドを、

忠実に再現出来ているかというと、そこには疑問符が付く。 

復刻する場合、元の音源が劣化しているので補修という作業が入るし、

スタッフが当時とは違うので解釈は変わる。

当然、仕上がった音もニュアンスは変わるんですよ。

だから、発売当初の音で聴きたいんですよね。

　
　
【ＴＷＯ’Ｓ Ａ ＣＲＯＷＤ】　Ｐｉｌｏｔ　’７７
https://www.youtube.com/watch?v=hoFr9qJtLPY
　　　　　　　　　　　　 - Library Door -


このアルバム、最初に手に入れたのは国内の見本盤だった。

特に問題は無かったが、なんとなく国内正規盤を入手！

でも、どうせならと本国イギリス盤を頑張ってゲット！！

結局、計３枚所有する羽目に・・・まあ、病気である。（汗

パイロット最後のアルバムで、お世辞にも売れたとは言えないが、

中にこんな美しい曲が隠れているんだから、嬉しくなる。

有名無名に関わらず、発売当初の音は私にとって魅力的なのである。

おじさんには分かる

もう、最近の地上波テレビにはついていけないんですよ。

カタカナ言葉やお笑いなどを聞いても、理解できないしね。

段々と疎遠になっていくのは、仕方がないのであろう。

なので、ＢＳ番組に自然と目が向く。　内容を一つに絞って、

それに興味のある人だけをターゲットにしてるから、選びやすい。　

私は、この番組をよく見る。　一言でいえば、

おじさんの、おじさんによる、
　　　おじさんの為の音楽番組 である。




　ザ カセットテープ ミュージック　　　ＢＳ １２


主に８０年代の、おじさん２人の独断と偏見の音楽論を、

５０・６０代の視聴者が楽しむ番組とでも言うのだろうか。　

今時の若者に、
それを分かってもらおうなどという
媚び諂いは一切ない。　

２人とも、音楽に精通してるので、まともな解釈をするのだけれど、

時々暴走する個人的思想が妙に笑いを誘うのである。

カセット テープは、私ら世代には欠かせないアイテムだ。

安く・お手軽に音楽を楽しむには、無くてはならないものだった。

山のようにあったカセットは、今現在必要なものしか残してはいないが、

まだまだ現役で録音・再生できるからね。　時々楽しんでいるよ。


　

紅一点「カセット ガール」の存在も、良い味付けになってるね。　

マキタのイジリとスージーの暴走に困惑する様子がたまらない。

なんとかついていこうとする、フェアリーな（とんちゃん *1）や、

ノリの良さで、夜の街でも活躍出来そうな（さかっち *2）もいいけれど、

個人的には、よく分からない感満載の（うめ子 *3）が秀逸だね。

　
　　　　　　
*1   外岡えりか            *2   酒井瞳                 *3　河村唯

三人とも、元 アイドリング!!! という事なのだが、

そんなグループの存在を私は知らなかったのよね。

なんせ、洋楽畑を歩いてきたので、アイドル系にはめっぽう弱い・・・＾＾；